تتميز كل من المهرجانات الموسيقية الكبرى في العالم بهوية مستمدة من البيئة المحيطة بها. فمهرجان «كوتشيلا» يتميز بصحراء كاليفورنيا، ومهرجان «لولابالوزا» بأفق مدينة شيكاغو، ومهرجان «غلاستونبري» بالريف في سومرست. لكن مهرجان مونترو للجاز، الذي يقترب من دورته الستين هذا الصيف، قد يكون هو الأكثر جاذبية من الناحية الجمالية على الإطلاق: فهو يقام في بلدة رائعة تعود إلى عصر «البيل إيبوك» على ضفاف بحيرة جنيف الشاسعة، وتحيط بها قمم جبال الألب الشاهقة. فلا عجب أن الفنانين والشخصيات الثقافية — بمن فيهم ديفيد بوي، وفريدي ميركوري، وتشايكوفسكي، وزيلدا فيتزجيرالد، وفلاديمير نابوكوف، ونويل كوارد — قد اختاروا جميعًا، في أوقات مختلفة، العيش هنا.
إن المدرج الطبيعي لهذا المهرجان، بالإضافة إلى التنوع الدولي الذي تتميز به المدينة من حيث المواقف واللغات والأذواق، هو ما يجعل مونترو مدينة فريدة من نوعها. ولكن الأهم من ذلك كله، إن نزاهة المهرجان والموسيقى الرائعة من مختلف الأنواع هي ما تجعله مميزاً للغاية. ويعزو ماتيو جاتون، الرئيس التنفيذي للمهرجان منذ عام 1999، هذه الهالة المثالية إلى الشغف الاستثنائي لرجل واحد: المؤسس كلود نوبس، «الرجل الذي لا يرى المستحيل»، كما يصفه جاتون، وهو الرجل الذي قلب جميع المفاهيم المتعلقة بالمحافظة السويسرية رأساً على عقب.
تلقى نوبس تدريبًا في مجال الطهي، ثم انضم إلى مجلس السياحة المحلي في عام 1960، وأصبح رئيسًا له في غضون بضع سنوات، وكان قد نجح بحلول ذلك الوقت في استقدام فرقة موسيقية غير معروفة آنذاك تُدعى «الرولينج ستونز» لتقديم عرض في ندوة «جولدن روز» التلفزيونية التي أُقيمت في المدينة. (كان حريصًا على استقطاب فرقة «البيتلز» أيضًا، لكن تم رفض اقتراحه من قبل أشخاص ربما لم يكونوا على دراية بالموسيقى بقدر ما كان هو.)
أقيم مهرجان مونترو للجاز لأول مرة في عام 1967، وشارك فيه عازف الساكسفون تشارلز لويد إلى جانب عازف البيانو كيث جاريت وعازف الطبول جاك ديجونيت. وفي دورة عام 1969، حقق نوبس حلمه بتسجيل ألبوم حظي بشعبية هائلة: ألبوم «Swiss Movement» للفنانين ليس ماكان وإدي هاريس، الذي تضمن الأغنية الخالدة «Compared to What». كما قام نوبس بتصوير العروض، والتي يتوفر الكثير منها الآن على موقع «يوتيوب»: ومن بين مئات الجواهر الموسيقية والتاريخية، نجد أغنية «A House Is Not a Home» لبيرت باكاراك، التي غنتها إيلا فيتزجيرالد، وهي أيضًا من عام 1969.
يقول جاتون إن «كلود كان يركز بشكل كامل على العلاقات»، وكان يدرك أنه لا يمكنه تحقيق رؤيته إلا من خلال كسب تأييد المطلعين على الصناعة. فذهب إلى نيويورك لمقابلة رئيس شركة «أتلانتيك ريكوردز» نيسوهي إرتغون دون موعد مسبق، واستطاع بفضل سحره الشخصي أن يحصل على موعد. وكانت الكيمياء بينهما فورية لدرجة أن اثنتين من نجوم «نوبس» المفضلات، وهما فنانتا «أتلانتيك» أريثا فرانكلين وروبرتا فلاك، كانتا في طريقهما جواً إلى مونترو.
الأمير يقدم عرضًا في مهرجان عام 2013. تصوير: مارك دوكريست
وإذا كان هذا دليلاً على التنوع الموسيقي الذي يتمتع به «نوبس»، فإن الأمور اتخذت منعطفاً أكثر صخباً في أوائل السبعينيات عندما صعدت فرق «ليد زيبلين» و«سانتانا» و«بينك فلويد» إلى مسرح المهرجان. وكان ظهور نوع جديد تماماً من المعجبين — بشعرهم الطويل وسراويلهم ذات الأرجل الواسعة وما إلى ذلك — بمثابة اختبار لسكان مونترو المحليين. يقول جاتون: «لم يكن الأشخاص الأكثر تحفظًا سعداء برؤية الناس يدخنون الحشيش في الحدائق. لم يكن كلود محبوبًا لدى الجميع في ذلك الوقت».
ميلتون غلاسر، 1977
كيث هارينغ، 1983
ديفيد بوي، 1995
ماريلو فور، 2021
ومع ذلك، أصبحت مونترو نقطة جذب للموسيقيين بقدر ما هي كذلك للجمهور. لطالما كانت مكانًا للتسكع، ولقاء الفرق الموسيقية الأخرى، وعقد جلسات العزف الجماعي؛ ولم تكن أبدًا مجرد محطة أخرى في جولة عالمية. يقول بيل وايمان من فرقة «الرولينج ستونز» إن العزف في مونترو جنبًا إلى جنب مع أساطير البلوز بادي غاي ومودي ووترز كان «أعظم لحظة في مسيرتي المهنية».
وتأتي الدورة الستون لهذا العام حاملةً المزيد من روح الصداقة الموسيقية، حيث ستقدم مغنية السول والجاز البريطانية راي، التي تتصدر عروض الليلة الأولى، عرضًا برفقة مجموعة مذهلة من الضيوف، من بينهم أسطورة موسيقى السول آل غرين، وأحد أعلام موسيقى البوب مارك رونسون، وصاحبة الصوت الذهبي شيرلي باسي التي تبلغ الآن الثمانينيات من عمرها.
يقول جاتون: «في المرة الأولى التي جاءت فيها راي، في عام 2024، قمنا بتنظيم حفل لها مع جانيل موناي، وقدمت عرضًا رائعًا آخر العام الماضي». «بمناسبة الذكرى الستين، منحناها حرية التصرف الكاملة، فقررت تقديم عرض يعكس تاريخ الموسيقى في مونترو مستوحاة من شخصيات مثل إيلا ونينا [سيمون]. إنها قصة مونترو بحتة، وشيء لا يمكنك مشاهدته إلا هنا».
كما سيشهد هذا العام ظهور الأسطورة الفولكلورية جيمس تايلور ومغني السول الأيرلندي فان موريسون في نفس الليلة. يقول جاتون عن هذين الفنانين: «هذا الأمر يثير مشاعري». ورغم أنه من المقرر أن يقدما عروضهما كل على حدة مع فرقتيهما في الليلة الأخيرة، إلا أن الأمل يظل قائمًا في أن يتحركهما القدر للانضمام إلى بعضهما على خشبة المسرح. فقد حدثت أمور أكثر جنونًا من ذلك: في عام 1981، نجح نوبس في إقناع فريدي ميركوري وديفيد بوي بتسجيل نسخة مشتركة من أغنية بوي الأيقونية «Under Pressure» في استوديوهات ماونتن في مونترو. يقول جاتون: «لا شيء مستحيل!» (وعلى سبيل المثال: تم أيضًا تسجيل أغنية «This Is Not America»، وهي تعاون آخر مفضل لدى المعجبين لديفيد بوي مع فرقة بات ميتيني، في نفس المكان عام 1984).
كما يعود «ستينغ» هذا العام، في ظهوره الثاني عشر على مسرح مونترو. ولطالما أشاد بأهمية تأثير «نوبس» على هذا المهرجان، واصفاً المؤسس بأنه «روح وحضور دائمان» في المهرجان. يقول «ستينغ»: «كان دفئه وطبيعته الشاملة لجميع أنواع الموسيقى… رسالة مهمة يجب إيصالها. فالحواجز لا تفيد في شيء. أحب المهرجانات التي تفتح أبوابها لجميع أنواع التفسيرات الموسيقية".
أهمير خالب طومسون، الحائز على جائزة «جرامي» ست مرات، وهو عازف الطبول والدي جي والمخرج السينمائي، والمعروف أكثر باسم «كويستلوف»، قائد فرقة «ذا روتس»، هو أحد النجوم البارزين الآخرين هذا العام، وقد أصبح صديقًا لنوبس بعد أن قدم عرضًا في المهرجان. «الكثير من مصادر إلهامي، مثل نينا سيمون ومايلز ديفيس — لقد درست الحفلات التي أقاموها هنا مرارًا وتكرارًا.»
ستينغ يقدم عرضًا في مهرجان عام 2024. تصوير: إميليان إيتيم
انطلاقاً من رغبته في جعل مونترو وجهة ثقافية، عمل نوبس أيضاً على الترويج للمهرجان من خلال علامة تجارية رائعة. والأسماء التي تقف وراء ملصقاته تُعتبر أساطير في عالم التصميم، تماماً مثل أسماء الموسيقيين في عالم الموسيقى — ومن بينهم آندي وارهول، وديفيد بوي، وجوليان أوبي. يقول جاتون عن الملصقات الأيقونية للمهرجان: «يتمتع الفنانون بحرية إبداعية كاملة». «إنها تعكس العصر والاتجاهات الفنية التي نشأت فيها، وتُظهر تطور الفنون البصرية على مدار الستين عامًا الماضية، بدءًا من التصوير الفوتوغرافي والرسم وصولًا إلى الأعمال الجرافيكية البحتة».
في نسخة هذا العام، تولى مصمم الأزياء كيفين جيرمانير، البالغ من العمر 33 عامًا والخريج من كلية سنترال سانت مارتينز، والذي صمم أزياء لبيونسيه وبيورك وليدي غاغا، زمام الإبداع في تصميم الملصق البارز، حيث أنتج مزيجًا مذهلاً من الألوان الغنية والمشبعة المكونة من 60,000 حبة خرز وترتر، تم نسجها جميعًا يدويًّا على قماش مخملي أسود. يقول جيرمانير: «الموسيقى ليست مجرد ساكسفون أو غيتار؛ إنها شعور. حاولت أن ألتقط ذلك الانفجار، تلك العاطفة التي تجعل جسدك يتمايل وقلبك يخفق».
لقد أصبح مهرجان مونترو جزءًا لا يتجزأ من الروح الموسيقية السائدة لدرجة أنه خُلد في الموسيقى الأسطورية نفسها — على الرغم من أن إحدى أكثر الحوادث شهرة في تاريخ المدينة الموسيقي وقعت خارجها تمامًا، خلال حفل موسيقي آخر نظمه نوبس. ففي ديسمبر 1971، وأثناء أداء لفرانك زابا، أطلق أحد الحاضرين طلقة من مسدس إشارة، مما أدى إلى احتراق المكان الرئيسي للمهرجان، وهو «الكازينو». وكان أعضاء فرقة «ديب بيربل» — وهي فرقة رئيسية أخرى في مهرجان عام 2026 — يشاهدون ما يحدث من شرفة بار فندق قريب، بينما كان نوبس يهرع للمساعدة في إجلاء الحاضرين. (لم تقع أي وفيات أو إصابات خطيرة.) وفي العام التالي، أصدرت فرقة الروك أغنيتها الشهيرة «Smoke on the Water»، التي تضمنت الكلمات التالية المستوحاة من هذا الحدث:
إن العلاقة الطويلة التي تربط فرقة «ديب بيربل» بمونتريو تعني أن ظهورها في مهرجان هذا العام سيكون أيضًا لحظة مؤثرة بالنسبة لجاتون: «من المرجح أن تكون هذه هي المرة الأخيرة التي سنراهم فيها هنا»، كما يقول. وتكشف مثل هذه الشهادات الشخصية الكثير عن إرث الموسيقى والفن الذي يتجدد مع انطلاق المهرجان كل عام. «لا يمكنك وصفه، فالكلمات لا تفيه حقه»، كما قال كوينسي جونز ذات مرة في عبارة شهيرة عنه. «عليك فقط أن تأتي وتختبره بنفسك».
غريس جونز تُحيي حفلاً في مهرجان عام 2025. تصوير: ثيا موسر
على مدار 60 عامًا، نما مهرجان مونترو للجاز من استضافة ثلاثة فنانين فقط في عام 1967 — تشارلز لويد، وكيث جاريت، وجاك ديجونيت — إلى ما يقرب من 80 فنانًا، مع حضور حوالي 250,000 زائر في السنوات الأخيرة. يقام المهرجان هذا العام في الفترة من 3 إلى 18 يوليو. ومن بين أبرز الفنانين المشاركين: راي، وستينغ، وجون ليجند، وفرقة «ذا روتس»، و«ديب بيربل»، وفان موريسون، وجيمس تايلور. تُقام العروض في مركز المؤتمرات، الذي يضم مسرحين رئيسيين هما: «أوديتوريوم سترافينسكي» و«مونترو جاز لاب». وهناك أيضًا «مونترو جاز كافيه» الأصغر حجمًا؛ بالإضافة إلى عدد كبير من المسارح الصغيرة، مثل «فانكي كلودز بار» ذي الأجواء الحميمة؛ و«إيبانيما تيراس»، حيث يقدم دي جي عالميون عروضهم. والعديد من العروض مجانية.
لاستكشاف مونترو خارج نطاق المشهد الموسيقي، تتيح شبكة قطارات «ليمان إكسبريس» للزوار الاستمتاع بمناظر كروم العنب المتدرجة المذهلة المدرجة على قائمة اليونسكو والمعالم السياحية المحلية دون أن يفوتهم أي من العروض. ومن أبرز المعالم «عالم تشابلن»، وهو متحف تفاعلي رائع مكرس للمبدع السينمائي العظيم ويقع في أراضي منزل عائلته. وهناك أيضًا قلعة شيلون التي تعود إلى العصور الوسطى وتتميز بأجوائها الساحرة، بالإضافة إلى «فورت دي شيلون» الذي افتتح مؤخرًا، وهو مخبأ من الحرب العالمية الثانية محفور في سفح الجبل. تعد إحدى أفضل الرحلات المحلية ركوب القطار الجبلي المائل إلى قمة «روشير-دي-ناي»، التي ترتفع 6,700 feet فوق مونترو. وفي القمة، يوفر المقهى ومنصة المراقبة إطلالات تمتد حتى جبل «إيغر» في الشرق. ويتوقف القطار أيضًا في قرية «كو» الصغيرة، حيث يقع شاليه «كلود نوبس».
يمكن لزوار المهرجان إطالة متعة التجربة من خلال الإقامة في فندق وودوارد، Auberge Collection، الذي يقع على بعد 60 ميلاً فقط في جنيف. وبفضل علاقته الوثيقة بمهرجان مونترو للجاز، يوفر الفندق مزايا خاصة تتجاوز التوقعات بكثير، بما في ذلك تذاكر اللحظة الأخيرة، والدخول إلى صالة المدير للاستمتاع بمشاهدة العروض في أجواء حميمة، وسلسلة من اللمسات الحصرية المخصصة للضيوف فقط. وعند العودة إلى جنيف، تستمر التجربة في خصوصية تامة، مع إمكانية الوصول المخصص للبث المباشر من راحة الفندق.
